『グッドナイト・マミー』〜映画感想文〜

 ※今回の記事はちょっとだけネタバレしてます。

 『グッドナイト・マミー』(２０１６)

上演時間　９９分

監督・脚本　ベロニカ・フランツ 　セベリン・フィアラ

美容整形により人格まで豹変した母親の正体を疑う双子の少年が引き起こす惨劇を描いたオーストリア製サイコスリラー。2014年のシッチェス・カタロニア国際映画祭ほか、世界各地の映画祭で話題となり、米アカデミー外国語映画賞にエントリーするオーストリア代表作品にも選出された。森と畑に囲まれた田舎の一軒家で母親の帰りを待つ9歳の双子の兄弟。ところが、帰ってきた母親は顔の整形手術を受けており、頭部が包帯でぐるぐる巻きになっていた。さらに性格まで別人のように冷たくなってしまい、兄弟は本当に自分たちの母親なのか疑いを抱くように。そして正体を暴くべく彼女を試しはじめるが、その行為は次第にエスカレートしていく。「パラダイス」3部作などで知られる鬼才ウルリッヒ・ザイドル監督の妻で同シリーズの脚本にも参加したベロニカ・フランツと、彼女と2度目のタッグとなるセベリン・フィアラが共同監督を務めた。母親役に「ザ・ファイト　拳に込めたプライド」のスザンネ・ベスト。ヒューマントラストシネマ渋谷、シネ・リーブル梅田で開催の「未体験ゾーンの映画たち 2016」上映作品。(以上、映画.comより)

　予告編

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　心底、厭な映画です(褒めてます)

　「未体験ゾーンの映画たち 2016」に選ばれた作品ということで鑑賞しました。

　劇場へは間に合わなかったのですが、予告編を見て「これはゾクゾクしそうやでぇ！」と気になっていた作品であります。

　予告編のリンクも貼っておりますので、是非見てください！

　で、いざ本編を鑑賞してみると、この予告編が本当によくできた予告編だとわかりました。

　「思っていた映画と違うじゃねぇか！！(歓喜)」みたいな感じです(笑)

　ここでちょっとだけネタバレしますと、予告編で見れる「カサカサした虫が口に入って次の瞬間ボリボリしてるシーン」は、うまく編集された映像です(笑)

　本編の話をしますと、「美容整形手術で顔面を包帯グルグルにして帰ってきたお母さんが、どうも様子がおかしい。この人、お母さんじゃない！！」と双子の兄弟が、母親(？)の謎に迫っていくというストーリーです。

　最近では、M・ナイト・シャマランによる「ヴィジット」を思い出すストーリーですね。流行ってるんですかね？

 　まぁこういったホラーやミステリーは見慣れているので、鑑賞前はなんとなくタカをくくっていたのですが、物語は予想外の展開に、、、

　という構成になっているのですが、勘のいい人は結構序盤で真相に気づきます(笑)

　正直に言いますと、僕は冒頭のシーンでなんとなくわかってしまったため、映画に仕掛けられたトリックにさほど驚けなかったです(笑)

　伏線の張り方自体は、怖さを助長するように仕掛けられていて上手いとは思うのですが、親切すぎるほど提示されているので、そこはかなり勿体ないなぁと感じました。

　真相がわかってしまうと、ミスリード演出がかなり強引だったと感じてしまうのが本作の弱点だと思います。

　が、本作の魅力は「大どんでん返し！」的なものでは無いため、真相がわかってもこの映画は楽しめます！

　「どんでん返しこそがウケる要素だと思ってたよ」

　まず、グラフィカルで冷たい映像が怖いです。

　廊下の撮り方やシンメトリックな画面が多い点でなんとなくキューブリックを意識していると思われるのですが、色のトーンや絵画的に切り取られた画面が、綺麗だけど不気味という感じになっているんじゃないかなと思います。

　母親のキャラクターも良いです。誰かわからない包帯グルグルの顔も良いのですが、なんかヨレヨレのワンピース着てたり、異常な程神経質だったり、関わりたくねぇ感ビンビンです(笑)

　ただ、僕が一番怖かったのが主人公の双子の兄弟です。

　ホラー映画で「双子の子供」というだけでちょっとブキミ感ありません？(あくまでホラーに出てくる双子です)

　よくみると壁が総柄な感じとかよく似ていますね。

　ただでさえ似ているのに、途中から母親を惑わすために髪型と服装を全く一緒にするので、同じ人間が二人いるように見えてくるのです。

　母親が喋りかけても、見分けがついていないとどっちに喋っているのかわからなくなる。

　母親も誰だかわからないし双子も見分けがつかないから、誰が本当のことを言っているのかわからない。しかも全員がちょっと異常。

　この状況を冷たい映像で客観的に見せることで、背筋がゾクゾクしてくる怖さを味わえるようになっています。

　これだけでも十分静かなホラーとして楽しめるのですが、僕が「厭な映画」と評したのは、無自覚な狂気が心底怖いからです。

　主人公の双子が、母親に色々仕掛けるんですがそれが本当にいき過ぎてまして。

　顔に虫眼鏡を使って黒子を作ろうとしたり、母親が騒いでうるさいと思ったら接着剤を使って口を閉じたり。

　この辺り、子供ゆえの無邪気な暴力性がむき出しになってて本当にイヤな気分になります。

　で、極め付けは予告編でも出てきました「黒いアイツ」

　とにかく大量に出てくるソイツが生理的に無理です（笑）

　これは人を怖がらす手段として反則です（笑）無条件に出てくるだけぞわぞわする（笑）しかも鳴き声までついてるし、、、

　そんなわけで総合的に「厭な映画」というのが一番しっくりくる表現になりました。

　最終的にすごく哀しい結末になるのですが、これに関しては解釈が分かれる部分かもしれません。

　家族の絆とは。死を乗り越えることとは。人間の弱さが起こしたすれ違いの悲劇なのかなと僕は思いました。

　ホラー映画のよくある展開ともいえるストーリーをビジュアルと不気味のアイデアの斬新さで魅せた作品だと思いました。

　とにかく画的にゾクゾクしたい！気持ち悪いモノを見るという楽しさ、正に未体験ゾーンの楽しさを味わえる一本。

　個人的には「悪を呼ぶ少年」とセットで観るのがオススメです！！

シャマランのヒップホップ映画です。最高！

本作はこれに確実にインスパイアされてます。子供ゆえの恐怖

『シン・ゴジラ』〜映画感想文〜

※今回の記事はかなりネタバレしてます。

※個人的な思いが多く含まれていますので長文です。

『シン・ゴジラ』(２０１６)

上映時間  １１９分

総監督・脚本・ 編集　庵野秀明　　監督・特技監督 樋口真嗣

「ゴジラ FINAL WARS」（2004）以来12年ぶりに東宝が製作したオリジナルの「ゴジラ」映画。「ヱヴァンゲリヲン新劇場版」の庵野秀明が総監督・脚本を務め、「のぼうの城」「進撃の巨人 ATTACK ON TITAN」の樋口真嗣が監督、同じく「のぼうの城」「進撃の巨人」などで特撮監督を務めた尾上克郎を准監督に迎え、ハリウッド版「GODZILLA」に登場したゴジラを上回る、体長118.5メートルという史上最大のゴジラをフルCGでスクリーンに描き出す。内閣官房副長官・矢口蘭堂を演じる長谷川博己、内閣総理大臣補佐官・赤坂秀樹役の竹野内豊、米国大統領特使カヨコ・アン・パタースン役の石原さとみをメインキャストに、キャストには総勢328人が出演。加えて、狂言師の野村萬斎がゴジラのモーションキャプチャーアクターとして参加している。(以上、映画.comより)

　予告編 

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　とにかく観てください。今すぐチケットを予約してください。絶対に映画館で。オススメです！！

　公開から２週間、すでに興行収入が２０億を突破した本作、普段映画館に行かない層の人たちも足を運んでいるようで本当に嬉しいですね。

　僕も、公開２日目と今週の月曜日の２回観に行ってまいりました。

　２回とも劇場はほぼ満員、若い人も多かったのですが４０〜５０代らしき方々が多かった印象です。

  終わった後、おじさん達がしみじみと「よかったな」と言っていたのにジンときました（笑）

　前提として、僕はそんなにゴジラに詳しくありません。もちろん小さい頃はゴジラ映画を観に行ってましたし、ゴジラは大好きですが、明確に記憶に残っているのは大学時代になってから観た１９５４年「ゴジラ」と「ゴジラ対ヘドラ」ぐらいでして。。。

　ちなみに実家に置いてあったパンフレットを探したら、マイファーストゴジラは「ゴジラVSデストロイア」でした。

　このゴジラですね。体が赤くなっているのがカッコイイです。めっちゃ人形の尻尾が取れやすかったのを覚えてます（笑）

　それからエメリッヒゴジラ、ミレニアムシリーズを「ゴジラ×メカゴジラ」まで観てゴジラを卒業しました。

　そんな感じの距離感ですが、本作の制作発表が出た時はめちゃくちゃ嬉しかったです。ギャレスエドワーズ版ゴジラを観て、なんか違うなぁと思っていたので（映画は楽しんだけども）

　で、もう１つの要素が庵野秀明が総監督ということですね。

　庵野ファンとしては「庵野さんがゴジラ、、、でもエヴァの続きはどうした！？」みたいな気持ちになりまして。

　まぁ、映画を観てパンフレットの庵野さんのメッセージを読んで「エヴァ早く作れよとか思ってごめんなさい」と謝罪したい気持ちになりましたね。

　それぐらい「シン・ゴジラ」は傑作だと思いました。庵野さんありがとうございます。

　

　前置きが長くなりましたが、とりあえず極力ネタバレしない程度に書いていこうと思います。

　褒めたいところは山ほどあるのですが、僕が思うこの映画のすごいところは「アニメ的な魅せ方を実写で成功させた」という部分です。

　本作の大きな魅力である会議シーン。もちろん、綿密な取材によるリアリティもすごくて、「あぁ実際に現場はこうなんだろうなぁ」と感じられるし、上の官僚たちの間抜け感も楽しいところ。あと、ものすごいスピードで交わされるほぼ専門用語での会話のグルーヴ感も非常に面白いです。

　で、これらに加えて読ませる気のない字幕を出したり、細かくカットを割ってたりして情報量とスピード感がとにかくすごい。

　これはもろにエヴァの経験を生かしてると思うのですが、とにかくこっちが映画に巻き込まれていく感じがして気持ちいいです。

　会話シーンの人物の撮り方もアニメっぽい画なんですが、カットがどんどん変わっていって会話劇でもすごく動きがあります。

　普通の映画だったらしっかりセリフ言わせたり演技させるために、長回しとかで撮ったりする箇所があると思うのですが、そこは割り切った編集したことで画的な格好良さとスピード感が出て、早口＆専門用語ばっかりの会議シーンを飽きさせないようになっていたと思います。

　個人的には矢口蘭堂率いる「巨大生物特設災害対策本部(巨災対)」設置の、机とかパソコンとプリンターが並べられていくシーンが好きですね。プリンターが並べられていくのがカッコイイ映画です。(個人的すぎる感想)

　あと、ゴジラと自衛隊の戦闘シーンが画的に超かっこいいとか、兵器の描写が細かくて楽しいとか色々あるんですが、そのあたりと関連して、ゴジラが本当に恐ろしいと思えるところも良いです。

　本作のゴジラは本当に強く描かれていて、「勝てねぇだろこれ」と思わされます。

　初号機が暴走した時のミサトさん置いときますね。

　で、そのゴジラの強さを感じる理由として、自衛隊兵器の強さ＆怖さが詳細に描かれているところだと思いました。

　「兵器を都市で使うとどうなるか」が先述した会議シーンでしっかり言及され、その上で、「兵器を使うまでにどれだけ段階があるか」が描かれるおかげで、「最終手段としての武力」という実感が湧くし、戦闘シーンでも段階を踏んで徐々に強い兵器を投入していくのが細かく描かれるので、「それをもってしても倒せないゴジラの強さ」が実感できたんじゃないかと思いました。

　ゴジラの造形も"怪獣-KAIJU"って感じのある種のキャラクター感より、不気味さ、異質な生物の怖さが強調されててよかったです。歯並び悪いし、狂った目してるし。

　新劇エヴァQと同時上映の「巨神兵東京に現る」の巨神兵と同じような印象を感じました。

　その他、役者陣もよかったです。「セリフを早口で言わせる」という演出のおかげで、日本映画のダメ演技を回避できていますし、状況の切迫感も増して全員がかっこ良く見えました。

　特に「あぁ、すげぇ頑張った」と思ったのは石原さとみさんですね。昨年の「進撃の巨人」があったので不安だったのですが、アスカとミサトさんを足して２で割った感じの"現実味のないキャラ"を良く演じられていたと思います。

今にも「それがNERVの出した結論よ」と言い出しそうな石原さとみ

　とにかく、わかりやすいプロットにスピード感とカッコイイ映像、”ゴジラという災害に対してどう対応していくか"というシミュレーションが楽しめる映画です。

　今年は本当に素晴らしい邦画がたくさんありましたが、ここにきてあらゆる意味で「この国はまだまだやれる」と思える１本が出てきてしまいましたね。

　まだ観てない方は是非、今すぐに映画館へ！オススメです！！！

　というわけで、ここからネタバレ有りでいきます（笑）

　未見の方はそっとページを戻ってください。

　なにがよかったかといえば、僕はやっぱりゴジラの怖さ＆神々しさです。

　第二形態が出てきた時は、「誰だお前、、、」と思ってギャレゴジの悪夢を思い出したのですが、なるほどそういうことかと。

　でも僕はこいつが一番怖くて、エラみたいなところから血が出て生理的に無理！と思いました（笑）

　なんとなく、このぐらいの生き物の大きさが実際に出てくると一番パニックになると思うんです。

　第四形態までいくと、大きすぎて逆に見とれてしまうというか、、、

　そこからの東京が破壊されるシーンは、もろに3.11を想起させて本当に辛かったです。コミカルな感じで官僚の間抜けなシーンも挟まれるのですが、正直笑うことができなかったぐらいにショックでした。

　逆にゴジラの東京大破壊のシーンは怖さよりも、美しさを感じました。

　出血からの音楽の入り方、映像の美しさ、なすすべもなく東京が燃やされていくのに圧倒されて、感動のあまりここで泣きました(笑)

　日本軍の兵器をどれだけ投入しても傷一つ付かなかったゴジラに初めてダメージを与えたのがアメリカ軍の空爆。

　気持ちのどこかで「触れてはいけないものを他人が触れた」ことへの虚しさとか、攻撃を受けたゴジラの咆哮に感じた哀しさとか、色んな気持ちがゴジラの放射能熱線が出た瞬間に爆発して、ある種のカタルシスを感じました。

　圧倒的に美しくて恐ろしい場面になっていたと思います。

　終盤の「ヤシオリ作戦」は宇宙大戦争のマーチと相まって、超楽しかったです。

　在来線爆弾もサイコーでしたし、血液凝固剤を飲ますという「なんじゃそりゃ！」な作戦も寝てる酔っ払いに水を飲ます苦労を思い出して面白かったです。　

　ただあくまで個人的な思想の問題なのですが、結末にちょっと引っかかりがありました。というのは、明らかに３・１１や戦争を意識させる映画で、この結論はどうなのかと。

　ヤシオリ作戦で一先ず対処できたものの、あの作戦で多くの人が亡くなったわけで、それを踏まえて「スクラップ＆ビルドで日本は成長してきた」と政治家が言うのは非常に怖いところがあるなぁと思いました。

　核の申し子であるゴジラを人智科学で押さえ込んで解決、というのは初代ゴジラを踏襲しているのですが、戦後復興というものと３・１１後の復興のあり方ってちょっと違うんじゃないかとか。

　少なくとも、少しでいいから観客が感情移入する側(矢口チーム)の人間が死ぬシーンは描いてもよかったのではと思います。

　ヤシオリ作戦中に矢口が無念の想いから目を瞑り、それでも続けるという意思で目を開けるシーンの切実さがより強いものになったと思います。

　ただこの映画、というか庵野秀明という人はそういうことを描く気が更々無く、「自分の思うゴジラの在り方をカッコ良く描きたい」という気持ちで作ったと思うので、そもそも伝えたいメッセージとかは無いんだと思います。

　本作は、ゴジラという実はメッセージ性の強い題材が、彼の「破壊することでその大切さを描く」という作家性とマッチした結果の作品だと、二回見て思いました

　それにしても、特に訴えかけてきてるわけでもないのに、こっちが勝手に受け取って考え始めてしまうのはつくづくエヴァっぽいなぁと（笑）

　鑑賞中こんなにもワクワクして感動して、終わったあと悶々と色々考え込んでしまう作品はそれだけで価値があるし、本作に関して言えば、日本の特撮映画の希望のようにも感じられてすごく嬉しかったです。

　これからは、エヴァはもちろん庵野さんの実写映画を待ち、他の日本のクリエイターが「私は好きにした、君らも好きにしろ」という庵野さんからのメッセージを受けて、色んな素晴らしい作品が出てくるのを楽しみにしながら生きていこうと思いました（大げさ）

　本当に傑作でした！！庵野さんありがとう！！

記念すべき初代ゴジラ 本作観て、これを観て、もう一度映画館へ！

欲しいけどちょっとお値段が、、、

これも意識されたましたね

『残穢-住んではいけない部屋-』〜映画感想文〜

※この記事はちょっとだけネタバレしています。

　『残穢-住んではいけない部屋-』(２０１６)

　上映時間 １０７分

　監督 中村義洋　脚本 鈴木謙一

小野不由美による第26回山本周五郎賞受賞の同名ホラー小説を「予告犯」「白ゆき姫殺人事件」の中村義洋監督により映画化。小説家の「私」に、読者である女子大生の久保さんから届いた一通の手紙。「住んでいる部屋で奇妙な音がする」とい書かれたその手紙に、好奇心から「私」と久保さんが調査を開始する。そこで明らかとなったのは、その部屋の過去の住人たちが転居先で自殺や無理心中、殺人などさまざまな事件を引き起こしたという事実だった。彼らは、なぜその部屋ではなく、さまざまな別の場所で不幸に遭ったのか。「私」たちは、ある真相にたどり着き、さらなる事件に巻き込まれることとなる。主人公の「私」役に竹内結子、久保さん役に橋本愛と人気女優が共演し、佐々木蔵之介、坂口健太郎、滝藤賢一らが脇を固める。（以上、映画.conより）

　予告編

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　Jホラーのルーツに立ち返り、「語りの怖さ」を取り戻した作品！

　『鬼談百景』などの小野不由美さんのホラー小説を原作にした本作。

　気になっていたのですが見逃してしまったので、DVDレンタルで鑑賞しました。

　えぇ。本作公開時に一人暮らしをしており、予告編を見て「これは今の環境で観るのはヤバい」と思ったから見逃したのです。完全にヒヨりでございます。

　本作は、「リング」や「呪怨」に代表される、所謂一般的な「Jホラー」ではなく、オリジナルビデオの本当にあった怖い話的な「心霊実話」形式がベースです。

　ただ、モキュメンタリー形式のオムニバスではなく、あくまでインタビューが積み重ねられて、少しずつ怪奇現象の全貌が明らかになっていくミステリー的な手法の劇映画として観せているので、中村監督の手がけた「白ゆき姫殺人事件」と似たようなタッチになっています。

　ここで問題になるのが、ミステリーとホラーの食い合わせです。

　個人的な見解ですが、Jホラーの恐怖は「理に落ちない」という部分が大きいと考えているので、謎解きによって「理に落ちてしまう」と怖さは後退してしまうと思っています。（ハリウッド版リングがミステリー的になった結果、怖くなくなったのがそれ）

　では、本作はどうだったか。

　結論から言うと、「映画の怖さ」を味わうにはかなり厳しい作品だと思いました。鑑賞中ほとんど怖くない、もっと言えば安心感すら感じる作品でした。

　安心感の所以は、先述したミステリー的構成の語り口に緊張感が少ない部分にあると思います。

　「違和感の正体を探るうちにどんどん過去の事件と繋がり、、、」みたいな構成は非常に面白いですし、それ自体は良い。

　ただ、画面の色調がぼんやりしてて、怖さを感じるような画面になっていない。

　インタビューを受ける一般人の役者が「お芝居」の演技をしてしまっている。

　照明が下手で、画面の中の空間の「作り物」感がすごい。

　竹内結子のキャラクター像および台詞がいまいちわからない(笑)

　これらのことがノイズになって、いくら画面の中で恐怖演出があっても、流れで見ている我々としては、そこまで怖いと感じないんですよね。

　そんなことなので、最後の最後に出てくるある仕掛けに「あぁーやっちまったよ、、、それはダサいよ、、、」ってなりました(個人の意見です)

　ただ、要所に散りばめられた「怖いもの」それ自体は僕は好感を持てました。

　ボヤけた古い写真、画面の隅に映る人影、子供の演出、老人たちの顔(笑)、そして驚くほどチープな霊(笑)

ブランコ〜♪ブランコ〜♪

　貞子とか伽倻子みたいに「イェーイ！」って出てくる霊とは違う、独特の気持ち悪い感じ、言って見れば黒沢作品的なものを目指そうとしている気概を感じました！

　こちらの記事参照

heinoken.hatenablog.com

　えー、ここまで割とボロクソに言ったわけですが、じゃあこの映画怖くないのかよ、といえばそういう訳ではないです。

　むしろ物語としては、心底怖いです。

　この記事書いている途中で、積んでた本が崩れたのですが、本気でビビるくらい引きずってます(笑)

　ちょっとした物音、それ自体は気のせいで済ませられる程度の問題。ただそのちょっとしたことが、遠い昔から蓄積された穢れへの入り口かもしれない。

　家の中の音、その土地、近所は？、この町自体は？それを気にすることで穢れに触れてしまったら。

　過去に何があったなんか知らないし、調べてしまったら穢れに触れるし、知らないままでも穢れの一端がそこにあるし。

　え、どうしたらいいの？という恐怖。原因はわかったが対処法が無い恐怖。

　こういった恐怖をクライマックスで提示して終わられると、景色が今までと違って見えてきちゃうからいい迷惑だよ！！！引きずるじゃねぇか！！

　取り乱しました。すいません。

　とにかく、先述したように映画としてはかなりキツい部類の演出にも関わらず、物語の語っている恐ろしさと、こっちが主人公たちと一緒に引きずり込まれていく語りの上手さだけで、ここまで恐怖を感じることができる映画はなかなか無いのでは？と思います！

　これで演出まで完璧に怖かったら、どうなっていたのか、、、

　もしかして僕が感じた安心感は、これ以上怖くしたらダメだという制作側の配慮だったのかもしれない、、、

　アトラクション的なホラーを期待している人には少々物足りないかもしれません。

　ただ、ホラー映画の「お土産」を感じるにはかなり良い線いった作品なので、これを観て娯楽としての「恐怖の本質」の楽しみ方が広がれば良いなぁと思います。

　映画自体は安心して観られるほど怖く無いので、軽い気持ちで観ていただくのがオススメです！！

 これ相当怖いんだろうなー、、、

残穢 (新潮文庫)

『セーラー服と機関銃 -卒業-』〜映画感想文〜

※この記事はちょっとだけネタバレしています。 

　『セーラー服と機関銃 -卒業-』(２０１６)

 上映時間　１１８分

 監督 前田弘二　脚本 高田亮 

1981年に製作・公開され、社会現象を巻き起こした薬師丸ひろ子主演の大ヒット映画「セーラー服と機関銃」のその後を描いた赤川次郎の小説を、人気アイドルの橋本環奈主演で実写映画化。橋本にとってはこれが映画初主演となり、長谷川博己、安藤政信、武田鉄矢ら実力派が共演。脚本は「そこのみにて光輝く」の高田亮、監督は「婚前特急」の前田弘二。かつて弱小ヤクザ・目高組の組長をつとめ、伯父を殺した敵を機関銃で襲撃する事件を起こした18歳の少女・星泉。目高組が解散してからは、商店街の「メダカカフェ」を切り盛りしながら普通の女子高生として平穏な毎日を過ごしていた。ところがある日、モデル詐欺に巻き込まれた友人の相談を受けたことから、彼女の周囲に再び不穏な空気が漂いはじめる。(以上、映画.comより)

　予告編

www.youtube.com

　現役アイドルによる、現役アイドルのための、バイオレンス任侠アイドル映画！！

　ということで今年の３月に観てきました。橋本環奈さん主演の「セーラー服と機関銃-卒業-」

　本日８月３日にBD/DVD発売&動画配信記念ということで、某SNSで書いた記事に加筆して書いていきたいと思います。

　角川40周年記念作品にも関わらず、世間的には「大コケ」だったみたいでして、僕が観た回も50代くらいの夫婦と３人でした。まぁこの予告編なら仕方ないですね。見るからに駄作の予感しか伝わらない予告編。

　「橋本環奈がラブホではしゃいでる様子が見れるのはこの映画だけ！」くらいの煽りいれてもよかったんじゃないかと思う始末。それなら観に来る輩ももっといたでしょうに。

　しかしながら本作は、「えー、アイドル主演で昔の作品のリメイクでしょ。」と思っている人に、「そんなヌルい映画じゃないぞ」と声を大にして言いたい作品です！

 「テメェ舐めてっと知らねぇぞ！！」

　と、そんな本作の感想の前に、相米慎二監督の薬師丸ひろ子版「セーラー服と機関銃」の復習をさせてください(勝手にしやがれ)

　赤川次郎の原作は未読なのでなんともいえないですが、とにかくストーリーがめちゃくちゃ。まぁ女子高生がヤクザの組長という設定自体変なので、ハナから「良く出来たストーリー」など期待しちゃいけないと思うのですが(暴論)

　しかし、この薬師丸ひろ子版「セーラー服と機関銃」が名作とされているのは、薬師丸ひろ子のアイドル的な魅力と映像的なマジックであると思っています。

　ヤクザの世界に不本意に足を踏み入れ、その不条理さに翻弄されながら大人になっていく星泉を薬師丸ひろ子が演じることで、そんな世界の中でそれでもなお残る透明感、少女の神秘性みたいなものが当時のアイドル的魅力、さらには旧作の大きな魅力だと僕は思っています。だからこそ、「セーラー服と機関銃」はアイドル映画として名作であると言えるのです。

　また長回しシーンや「ここぞ！」という時の薬師丸ひろ子のアップ、魚眼レンズ撮影、美術や照明の色彩の妙が、先ほどのアイドル的魅力に映像的な説得力を与えている。と、思います。

　まぁそんな感じで現代っ子である僕が観ても、最終的に「薬師丸ひろ子、可愛かったなぁ」とまんまと思わされる映画ですね。エンドロールのゲリラ撮影まで含めて。

　薬師丸"モンロー"ひろ子

 

　では本作、橋本環奈主演の「セーラー服と機関銃-卒業-」はどうだったか。

　結論から言えば、めちゃくちゃ楽しみました。

　先述した旧作の魅力を引き継ぎつつ、全く違う趣きの映画になっていました。

　そもそも旧作の続き(パラレル？)の話で、「カ・イ・カ・ン」とマシンガンをぶっ放した後のお話。「いったん足を洗ったけど、ヤクザの世界に引き戻されちゃって...」という物語、しかもそこに現代社会の抱える様々な社会問題(危険ドラッグや高齢化社会の介護など)要素も加わってくるので、旧作と違いハードな物語なのです。

　まず、映像的に往年の角川映画を思わせる撮影や編集がとても良いです。
　これを観た少し前に、Q.タランティーノの「ヘイトフル・エイト」を観たのですが(もちろんめちゃくちゃオススメです)、そのときに感じた「昔の映画の匂いを現代に蘇らせる」という感じです。これだけでその映画には価値があると思うのです。

　旧作へのオマージュはもちろん、大林宣彦的な回想シーンの表現、エンディングの「時かけ」オマージュなど、さすが角川40周年記念！と思えるスタイル。

　相米イズムとも言える長回しもただのオマージュ的に使っているだけでなく、「これぞ映画！」といえる決定的な映像として効果的に使われていたと思います。
　あの長回しシーンは「これぞ映画でしか見れない雨！」って感じでちょっと涙ぐんだな。うん。

　また旧作よりビビッドな美術や照明の色彩と撮影が、「昔の映画っぽいのに古く見えない」という効果を生んでいると思います。

　人が死ぬ描写もそれなりにしっかり描かれていて、鑑賞時は「あれ、思ってたよりハードだ」と感じました。

　中盤、目高組のビルからの逃走というシーンがあるのですが、とある人物たちの不幸な結末と、その後の処理は、戦争映画とか苦手な人は結構キツイかもしれません(笑)普通にヘコみます(笑)

　ただ、この映画の白眉ともいえるシーンになっています。

　東映やくざ映画的なケレン味たっぷりの銃撃戦もあったりして、非常に楽しい(笑)

　しかし１番驚かされたのは、悪役の安藤政信さんの狂った演技、殺し屋役の奥野瑛太、コメディ要員だけど渋い武田鉄矢など、脇を固める俳優陣
　

　に、引けを取らない主演橋本環奈の演技力と存在感！

　さすが1000年に1度の逸材の顔面力。とにかく普通に顔面が整っている。びっくりした。

　びっくりしました。(大事なことなので２回言いました)

　ですが、今回の星泉≒橋本環奈は、「可愛い」より「凛々しい」のです。

　先述した映像的なマジックが主演の魅力をさらに引き出す、というのは旧作と同じなのですが、そのベクトルが「可愛さ」より「凛々しさ」に向いている。

　で、その結果、ハードな話の中で果敢に戦いに臨み、傷けられながらも「凛々しく」映る星泉≒橋本環奈に「強さ」を感じるようにできていると。

　劇中に星泉≒橋本環奈に向かっていわれるセリフも含めて、「今のアイドル映画」だと思いました。

　「可愛らしさ」や「神秘性」が求められていたのが昔の女性アイドルであれば、今のアイドルの多くは「頑張っている姿」、「闘う姿」を応援することで消費されています。

　芸能界というハードな世界で切磋琢磨ながら、それでも笑顔でステージに立つ彼女たちの姿と、本作の星泉の姿が僕には被って見えました。それを橋本環奈が演じているので尚更。

　この見方でいえば、意外なところで登場する有名な機関銃乱射シーンはラストにもう1度登場するのですが、星泉≒橋本環奈が放つセリフと、その銃口がどこに向けられているかも見所です。

　旧作のように、ラストのカタルシスに向けて作られている作品ではない本作のエンディングで橋本環奈が歌う「セーラー服と機関銃」は、薬師丸ひろ子の歌うそれとは違う印象でした。

　ただ、映画的によくできた作品とは言い難いので、もちろん欠点もあります。

　脚本の粗が目立つとか、手ぶれカメラ多用しすぎとか、長谷川博己のキャラがちょっと弱いとか、若干説明不足でヤクザのパワーバランスがいまいち把握できないとか、最後のとってつけた感とか、、、

　そしてこれらの細かい粗さが積み重なった結果、現実の問題を扱っているという"リアル"さが中途半端になっていることが目立ってしまった。

　作品内のリアリティの置き方がよくなかったと思います。物語が荒唐無稽でも、作品内のリアリティがしっかり描けていれば、現実の社会問題を意識させられる作品になっていたと思います。

　これまで素晴らしい作品を生んできた角川の４０周年記念作品。

　荒唐無稽でつまらないと思うかもしれない、必ずしも傑作とは言い難い作品ですが、角川映画史、ひいては日本映画史の中で非常に重要なカルト作品になっていくと思います。

　角川映画独特の空気感、実験的映像、そして橋本環奈の男気を存分に味わっていただくためにとりあえず、元祖「セーラー服と機関銃」と大林版「時をかける少女」とセットで鑑賞するのがオススメです！　

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『貞子VS伽倻子』〜映画感想文〜

　※この記事はちょっとだけネタバレしています。

『貞子VS伽倻子』(２０１６)

　上映時間９９分

　監督・脚本　白石晃士

「リング」の貞子と「呪怨」の伽椰子というJホラーを代表する恐怖の2大キャラクターの共演が実現した作品。「戦慄怪奇ファイル　コワすぎ！」シリーズや「ノロイ」「オカルト」などホラー作品を多数手がける白石晃士監督がメガホンをとり、山本美月が主演、玉城ティナ、安藤政信らが共演する。その映像を見ると貞子から電話がかかってきて2日後に必ず死んでしまうという「呪いの動画」を見てしまった女子大生の有里。そして、入ったら行方不明になるという「呪いの家」に足を踏み入れてしまった女子高生の鈴香。共に呪いをかけられた2人を救うために立ち上がった霊媒師の経蔵は、貞子と伽椰子を戦わせるという秘策に打って出る。(以上、映画.comより)

　予告編

www.youtube.com

　SADAKO v KAYAKO Dawn of ノロイ

　ジャパニーズホラー界の２大スターの共演！どっちが最恐だ！？と話題の本作、観に行ってまいりました。

　平日の夕方でしたが、８割くらい席は埋まってました。何が良いって、ティーンネイジャーらしきグループやら、ワルそうなカップルやら、明らかに普段あまり映画館に来ない人たちがたくさん来てましたね。僕の前にはパツキン盛り盛り、本編ギリギリに入場してしばらくLINEを見てるという「サイコー！！！」なお姉さま二人組がいらっしゃいました。

　さて、いわずもがなJホラーの大傑作「リング」と「呪怨」の貞子と伽倻子。今や完全にアイコン化してしまってそれ自体怖い存在ではなくなってしまっていますが、僕の中では「リング」とビデオ版「呪怨」が未だに怖かった映画ランキングのトップに君臨しています。

　二人とも「にじり寄ってくる」感じが本当に怖いんですよね、、、

　「何！？え、待って待って、来ないでマジで」的な(ニュアンスだけの文章)

　まぁそれ以降、貞子も伽倻子も「幽霊」というか「モンスター」になっていったので、怖がるというよりはアトラクション感覚で観るものとして観ていました。

　そんな中で、企画された本作。予告や売り出し方からも明らかなように、アトラクション性全開の映画でしたが、意外にも、Jホラー演出も結構丁寧に作ろうとしている印象でした。

　前半は「呪いのビデオ」をめぐる貞子パートと「呪われる家」をめぐる伽倻子パートが並行して語られていくのですが、それぞれの作品の持つホラー演出の特徴をうまく分けて語っていると思いました。

　貞子パートは古典的なJホラー演出(小中理論的)で、冒頭のシーンなんかはかなりよかったと思います。

　すりガラス越しに人影が見えたと思ったら次の瞬間にはいない、なんていうのは本当によくありますが、音とか編集のタイミングなどをちゃんとすれば怖くなるもので、まさに「リング」はその見せ方が完璧だった作品です。

　対して伽倻子パートは、ビックリ要素重視、幽霊モロ見せ、ともすれば笑ってしまう(というか結構笑える)ホラー演出でして、これも「呪怨」的な演出だと思いました。

　おそるおそる扉を開けたら猫が飛び出してきてビックリ！からの一安心、からの俊雄クン登場！とか、呪怨シリーズでよく観ましたねー。（ちなみに、三宅隆太氏によるとこれを「なんだ猫か、、、」演出と呼ぶらしいです）

なんだ猫か、、、な画像置いときますね。

 

　こんな感じで、それぞれの作品の持つ良さの部分を的確に描き分けていて、非常に「リング」「呪怨」への愛とリスペクトを感じました。

　個人的には、貞子パートのとある女の子の自殺シーンとか良い感じに気持ち悪さは結構怖かったですし、伽倻子パートの呪怨ハウスに入ったガキどもを俊雄がサクサク殺すシーンとかサイコーに楽しかったですね！(満面の笑み)

　あと伽倻子パート終盤、呪怨ハウスに入った鈴花(玉城ティナ)を助けるために、鈴花の両親が呪怨ハウスにシレッと入っちゃった時の「あっ」感（笑）

　前述した僕の前にいたお姉さまが「え、入って良いん？」って呟いてたのが印象的でした（笑）

　脇を固める役者さんも良い感じでしたねー。

　山本美月さんのちょい下手演技(褒めてます)と美しさも、玉城ティナさんの今にも死にそうな雰囲気(褒めてます)もホラーというジャンル映画の醍醐味ですし、うさんくさい先生役の甲本雅裕さん、「あ、こいつ死ぬな」感プンプンの霊媒師役の田中美里さんも素晴らしかったです！

　しかし何より特筆すべきは夏美を演じる佐津川愛美さんですよ！！

　「ヒメアノ〜ル」の記事でもその魅力を絶賛しましたが、本作もかなり良いです。破滅的になっていく夏美の演技は、かなり良い感じに絶望を表現していたと思います。佐津川さん素晴らしい。

　あと「ヒメアノ〜ル」もそうでしたが佐津川さん、「性と暴力」を感じるシーン多い気がします。あくまで個人の意見ですが。

　で、後半。ここからは白石ワールド炸裂です。

　謎の霊能力者コンビの経蔵(安藤政信)と珠緒(菊地麻衣)

　ざっくりした作戦を用意し、いざ決戦へ！！

　死地(呪怨ハウス)に向かう姿はさながらワイルドバンチ！！

　そして待ちわびた貞子と伽倻子(＆俊雄)の直接対決！！いったいどう戦うんだ！！

　最終決戦の末、予想だにしない結末に爆笑！！

　これは是非、自分の目で確認してくださいね。

　で、ここからは上記の褒めポイント＆僕の楽しみ具合を前提に、不満点を書いていきます。

　まずこれが一番の問題だと思うのですが、前半のホラーパートがそれほど怖くない。

　先述した通り、かなり丁寧に作ろうとはしているのですが、並行して語ることで結局怖い映像100連発！みたいな感じに散漫なってしまっていると思います。

　怖いっぽい映像を見せられても、映画ではそこまでの予兆の時間をいかに丁寧に作るかが重要なので、かなり怖さが目減りしてしまっている印象でした。だからといってこれ以上長くされても嫌ですが。

　前半は本当に怖くできる余地がかなりある分、勿体ないなと思ってしまいました。

　これも致命的ですが、あれだけ楽しみにしていた貞子と伽倻子のバトルシーンが短い。

　バトル自体、割とあっさり終わってしまうので非常に物足りなさを感じました。

　もっと色々な戦い方ができたはずです。俊雄なんか一瞬で退場ですし。人間が勝って解決という展開にならないのは前提なので、もっと両者のバトルを見たかったなぁと。

　最終的な結果には満足してるんだけどなー、、、

　あと、これは完全に個人的にですが、細かいディテールの雑さとか珠緒がウザさが気になってしまいましたね。

　というわけで、アトラクション方向に振り切るなら完全に振り切ってほしいし、オリジナルの両作に対する愛とリスペクトを感じるだけに、そこは徹底的に怖くしてほしかったです。中途半端に収まり良くまとめちゃった感は否めないです。

　まぁ色々言いましたが、ホラー映画にはやっぱりジャンル映画的な側面があります。だから、劇場の雰囲気や他のお客さんの反応込みで楽しむことができます。

　僕で言うと、叫んだり爆笑したりのパツキンお姉さま方がサイコーにおもしろかったし、もちろん映画も楽しんだのですが、そういう雰囲気が嬉しくて、結果的にすごい満足度の高い映画体験でした！

　ですので本作は、できれば映画館で、ビテオでもできるだけ大勢の人と一緒にキャッキャ言いながら観るのがオススメです！！

聖飢魔IIの歌うEDも超楽しい感じでしたよ！

小説版も出てますねー